Label

ALBIREON
A mirror for ashen ghosts part one
CD (Toten Schwan Records, Torredei Records)

Interessante uscita per gli Albireon, uno dei gruppi più originali della scena nostrana, che non risente delle sue radici mediterranee e riesce a profondere gelo e malinconia in ogni sua opera. I suoni sono soffusi ed infinitamente tristi, un po' come i dipinti di Massimo Romagnoli che capeggiano nelle copertine di quasi tutti i loro lavori, ma questa volta c'è una novità che emerge in "In a mossy lake of ghosts", dove fanno capolino loop industrial che si mescolano a rarefatti arpeggi di chitarra ed a vocals aggressive, rievocanti ambientazioni black metal, pur senza minimamente tradire le caratteristiche atmosfere che albergano nei dischi degli Albireon. Questo è solo un episodio nell'album, ma non è casuale sia perché il lavoro è dedicato al suicida Dead, al secolo Per Ingve Ohlin, indimenticata voce dei Mayhem, sia perché gli Albireon, nonché Daniele Santagiuliana che si è occupato della registrazione, pur muovendosi agli antipodi, sono grandi estimatori di questo genere così estremo e da sempre così vitale. Il trait d'union è il rapporto viscerale con la natura, fulcro su cui si poggia il genere neo-folk fin dalle sue prime apparizioni, avendo nei Forseti forse la sua massima espressione, ma anche il concetto che i black metallers norvegesi svilupparono negli anni novanta.
Gli Albireon si fanno quindi interpreti della pienezza della natura come ambiente ideale per chi cerca rifugio in essa perché stufo del mondo moderno o semplicemente incapace di viverci a contatto, come Dead che scientemente scelse di lasciare tutto. Il risultato è come sempre avvincente e poetico.
https://albireon.wordpress.com
(M/B'06)

LE COSE BIANCHE
Tutti quanti sognano porno (compiuti i dieci anni)
CD (Old Europa Cafe, Luce Sia)

Il progetto di Giovanni Mori ha saputo negli anni rinnovarsi e ravvivare la scena power electronics con le sue scelte controcorrente, ma sempre nel nome di una valorizzazione di quello che la produzione nostrana ha saputo offrire nei decenni, attraverso uscite sempre imprevedibili e con fruttuose collaborazioni con pionieri e mostri sacri come Maurizio Bianchi, Laxative Souls, Wertham e altri ancora, quasi esclusivamente italiani. L'anno scorso LCB ha compiuto dieci anni e questa uscita su digipak limitato a 300 copie è la celebrazione di quanto fatto in questi intensi due lustri: la lunga lista di contribuenti a questo lavoro la dice lunga sul forte legame che si è creato con essi, sull'onestà e la giusta attitudine di Giovanni nei confronti della musica e di chi la vive ogni giorno. "Calvario" funge da introduzione con linee di basso che danno la stura alle caratteristiche litanie visionarie di Mori, emanate con distorsioni che portano a mistiche sublimazioni delle atmosfere, le quali si amplificano nella successiva title track e in "L'ultimo cinema porno di Roma", dove Eraldo Bernocchi (Sigillum S) prende parte con la chitarra elettrica. In questo album continua idealmente il discorso intrapreso con "Pornography should not be an illusion", "Born", "L'ultimo canto della pornografia" e la triplice collaborazione "Guardami-Scopami-Pagami" con Satanismo Calibro 9 ed il suo mastermind Perizzolo, che si occupa del mastering ed interviene sui synth nella sesta traccia "Destrudo". Interrompono il flusso i brani 9 e dieci, il primo frutto della collaborazione di Iugula-Thor alla voce, Ortom (ossia Lin dei MoRkObOt) per la parte rumoristica e Sshe Retina Stimulants per campionamenti ed elettronica, il secondo "Identificazione di una donna", vede il contributo alla chitarra di Egle Sommacal dei Massimo Volume. Chiude l'album "Porno sì. Nudo no", pezzo reso ipnotico e ossessivo dal lavoro di Passed, ossia Tommaso Ristori.
http://lecosebianche.blogspot.it
(M/B'06)

DAEMONIA NYMPHE
Macbeth
CD (Equilibrium Music)

L'ultima opera musicale dei greci Daemonia Nymphe. Parlare dei D.N., non è cosa da prender a cuor leggero. Il gruppo musicale greco creato nel 1994 da Spyros Giasafakis e Evi Stergiou, è qualcosa che va oltre alla musica. Storia antica, mitologia, teatro, letteratura, un mondo creativo parallelo che fa dei Daemonia Nymphe un soggetto unico nel panorama musicale mondiale. "Macbeth", e un figlio legittimo che racchiude tutto questo e dall'ascolto delle tredici tracce che compongono l'opera emerge un autentico mondo fatto di sonorità che vanno dal neofolk al medieval, dal gothic alla musica celtica, sapientemente eseguiti, ecco qui altra particolarità che caratterizza il gruppo, quale l'utilizzo di strumenti autentici, quali la lira, varvitos, krotala, pandoura e doppio flauto, realizzati dal maestro greco Nicholas Brass.
Dal vivo, poi, ecco la parte performativo-teatrale, dove i membri indossano maschere e abiti antichi. In "Macbeth", se per un attimo chiudiamo gli occhi, viene fuori anche l'aspetto persino "cinematografico", che ci presenta tracce di vere e proprie colonne sonore, grazie appunto alla varietà di strumenti arcaici e voci femminili oniriche, insieme a strumenti d'orchestra. Insomma, l'occasione di ascoltare questo lavoro discografico, ci affascinerà e ci coinvolgerà. Dunque, buon ascolto!
https://www.equilibriummusic.com/
(Maurizio Piccirillo)

LETATLIN
Reaching for the moonlight
Cd promo (-)

Arrivano al quarto full length i romani Letatlin, dal 2003 di stanza ad Amsterdam, fondati a fine anni novanta da Marc Mal De Vivre e Hans Plasma, a cui si aggiungeranno in seguito il bassista Orsonero ed il batterista M.F.: Orsonero lascerà la band nel 2009 e verrà sostituito dal bassista Steven Smith a cui succederà Idan K, mentre nel medesimo anno si aggiungerà la tastierista Nisja. M.F. invece abbandonerà la band nel 2003, producendo una sterzata stilistica del gruppo verso una personale visione del genere post-punk, che si è evoluta e continua ad ampliarsi fino a quest'ultimo lavoro molto vario, dove si alternano canzoni afferenti a quel tipo di ballate malinconiche e ben riuscite che evocano il pathos di Nick Cave, e quelle che richiamano le strutture scarne dei Death In June del periodo Brown Book, il tutto unito ad un atteggiamento scanzonato ed un'attitudine lo-fi che ricordano gli ultimi Ait!. È un album che difficilmente lascia indifferenti, dove si vede il mestiere di una carriera ultraventennale e la capacità di amalgamare innumerevoli influenze in maniera originale e riuscita, evitando minestroni riscaldati.
http://www.letatlin.net
(M/B'06)

NAXAL PROTOCOL
Anatomo-pathology of an aborted civilization
CD (Old Europa Cafe, Luce Sia)

Il giovane progetto di Piero Stanig giunge al quarto full length, che si può definire a tutti gli effetti l'album della maturità, non certo perché abbia smorzato le sue frange estreme, ma perché al contrario ha saputo finalmente veicolare appieno il grande potenziale dimostrato coi precedenti lavori specialmente sotto il nome Cazzodio. I suoni primordiali ed oscuri tipici del bagaglio di Stanig rinascono qui a nuova vita grazie anche all'eccellente lavoro al mastering di Thomas Garrison, alias Control, unitamente a contributori d'eccezione alla parte vocale come Giovanni Mori (Le Cose Bianche) e Andrew Grant (The Vomit Arsonist), oltre che lo storico compagno d'avventure Masahiko Okubo (Linekraft). L'iniziale "Pathology as clarity" vede appunto quest'ultimo in azione in una traccia che non è solo l'apripista, ma definisce i pilastri su cui poggeranno i brani successivi, ossia lentezza ed inesorabilità, ma anche costante riferimento alle radici dell'industrial stesso, da Borroughs agli anatemi apocalittici dei Throbbing Gristle verso la civiltà occidentale. "Liquid rage" è un'altra perla a base di ritmi pulsanti, sferzate dissonanti e la voce di Grant che completa il tutto in un'orgia sonora semplicemente perfetta. "Interzona 2016" è la traccia manifesto del malessere che pervade l'Occidente tutto, a cui solo la "Martial Law", che puntualmente arriva con l'ultimo pezzo, può porre rimedio seppur momentaneo. È facile dire che è un grande lavoro, mentre è molto più complesso spiegare come questo capitolo della lunga carriera di Stanig raggiunga forse il suo apice, senza che lui debba inventarsi nulla, attraverso l'unione delle sue caratteristiche atmosfere con una instancabile ricerca sonora.
http://naxalprotocol.tumblr.com
(M/B'06)

NEWDRESS
Falso negativo
CD (VREC/Audioglobe)

A ridosso del decennale ed in occasione dell'anniversario della morte di Ian Curtis, i bresciani Newdress escono con un nuovo album, anticipato dall'ep "Novanta", uscito ben due anni fa e scritto in collaborazione con Omar Pedrini, Garbo, Luca Urbani e Lele Battista. Da subito i ritmi ed i primi arpeggi fanno intuire le potenzialità dell'album che, pur riprendendo la lezione dei maestri della new wave anni settanta/ottanta nostrana e non, danno un respiro più ampio alle melodie, conferendo uno stile delicato unito a ritmi più blandi, tipici del synth-pop, che richiamano alla mente nomi blasonati come il Battiato prima maniera, oltre che i The Sound, di cui è presente la cover "Contact the fact" insieme alle altre due bonus track "In questo inverno" e "Sorride a tutti". Il discorso iniziato col primo full-length "Legàmi di luce" prosegue quindi con lo stesso approccio melodico e lirico, mantenendo l'uso della lingua italiana per i testi, cosa che sicuramente precluderà alla band un più ampio pubblico, tenendo conto del fatto che l'unica cover cantata in inglese è resa ottimamente dimostrando che questa è e rimane una scelta.
http://newdress.strikingly.com
(M/B'06)